时间	周一	周二	周三	周四	周五		共计
	课程门数	21	21	23	21	16		49门
	教师人数	20	20	23	22	16		42人
学生应到人数		739	920	1027	815		564		4065人次
学生实到人数		734	899	1002	803		562		4000人次
学生到课率		99.3	97.7	97.5	98.5		99.6		98.4 %

时尚演艺专业对学生的体型、体态、舞台表现等要求是非常严格的，通过课程教学让学生了解关于服装表演的整体性与艺术性，从对不同表演风格的把握和应用，到不同规模人数的组合训练有助于培养学生的集体意识和整体思考问题的能力，在表演实践中有着非常重要的作用。

在教学过程中，教师会要求学生打开视频摄像头，本人置身于镜头中，教师带领学生完成动作，并对学生动作完成情况进行逐一点评指导，纠正学生不正确的表演技巧。教师在课程中注重加强学生对表演的整体意识的培养、表演艺术的理解，能够系统学习表演，提高表演艺术水平，使得表演实践能力有所提高。

通过本课程的学习，旨在帮助学生系统的了解舞台表演，培养学生在舞台表演中能够全方位思考的能力，基本功运用能力，增加一定艺术欣赏水平。在今后的表演过程中具备独立思考的能力，团队协作的能力，以及勇于创新的能力。

专业：服装与服饰设计

课程：服装工艺与制作1

任课教师：樊燕

上课方式：腾讯会议讲授+实操直播+理实一体示范操作+微信群点评指导

课程第一讲以教师“独演”为主，学生跟随老师示范操作步骤进行理解领悟，教师会要求学生记录下每个操作步骤的要点和重点，学生及时的跟着教师的思路思考并熟悉每一个知识点。教师示范操作讲解完后会随机点名抽问，了解学生对知识点的掌握程度，及时掌握学生的课堂状态，以便教师做及时的调整和反馈。第二讲课学生进行实操练习，将实操完成的作业发到微信群，老师逐一进行点评指导，微信群不定时检查学生笔记，督促学生认真听课。

通过课程的学习，使学生了解服装工艺制作过程中的技术和工艺理论知识，掌握服装平面裁片转化为立体服装造型的工艺技术理论知识和技术知识，具备专业技术知识和工艺实践技术能力，具备解决服装工艺与制作相关技术问题的能力。

 

学生笔记

 

专业：戏剧影视美术设计

课程：舞台美术设计概论

任课教师：武逵、黄文琪、陈铖

舞台美术是舞台演出艺术的一个重要的有机组成部分，承担着为演出“组织动作空间、营造特定环境以及烘托渲染情绪气氛”等作用。通过对课程的系统学习，让学生对舞台、舞美设计的基本知识和基本技能有所掌握，能够综合运用艺术的、技术的、科技的手段应对各种不同性质、不同空间场所的舞台造型、布景与舞台空间布局的组织和设计，辅助进行道具等设计。

课程教学内容对学生掌握建筑性质的剧场、公共空间的景观性舞台和临时搭建的舞台设计有直接的指导作用，教师在教学过程中指导学生通过实际动手操作设计，在实践中逐步提高创作能力，掌握舞台美术设计创作的方法。

  

 

 

 

专业：戏剧影视美术设计

课程：人物造型设计定位

任课教师：周旸

通过学习掌握人物造型设计方法理论从而可以更加专业完整的完成人物造型设计工作。本课程的主要教学内容是人物造型设计方法概论讲授，后根据选定课题指导完成前期，中期，后期的设计工作，并在期间指导纠正学生设计规范。  

本课程的主要任务旨在帮助学生从知识的应用性、针对性和技能的可操作性这三个方面更好的学习掌握化妆技术，注重创新意识和创新能力的培养。目的在于通过学习掌握完整专业的人物造型设计方法理论从而更好的塑造人物的整体造型设计。最终培养学生可以完整独立专业的完成人物整体造型设计的能力。

学生首先完成人物造型选题的前期调研，以PPT的方式分组进行个人选题前期调研报告，老师根据同学内容进行点评与指导工作，推进整体设计工作，小组所有成员报告结束后，结合教师指导内容组内再次进行调研内容的讨论与总结工作。